“Wagging tongue” ist mir schon seeehr lange ein Dorn im Auge.
Vielleicht (oder vielleicht auch nicht) fragen Sie sich, warum.
Ok: Sie wissen doch, was Sie gewöhnt sind? Gut.
Irgendwann schlägt dir jemand etwas Neues vor. Flippen Sie dann auch aus? Ich jedenfalls schon. Ich brauche Zeit, um mich an eine Veränderung zu gewöhnen, sonst spielt mein Gehirn verrückt wie ein Flipper.
Daher lässt sich mein Problem mit diesem Lied in dieser einfachen Aussage zusammenfassen:
„geschrieben von Martin L. Gore & Dave Gahan“ (oder umgekehrt)
Und was ist das Problem??? Ich werde versuchen, es zu erklären.
Es gab in der Vergangenheit Songs, die Dave und Martin zusammen geschrieben haben (wenn auch nicht im Sinne von gleichzeitig und am selben Ort), aber „Memento Mori“ ist tragischerweise ein Album, bei dem durch Fletchs plötzlichen Tod alle Karten neu gemischt wurden.
Mehr als die anderen Lieder stellt dieses Lied einen Abschied von der Vergangenheit und eine Bewegung hin zu einer neuen Ordnung der Dinge dar, die schließlich (wenn auch auf Kosten einer Tragödie) dazu erledigt hat, dass Dave und Martin einander näher kommen und in einer neuen, vollkommenen Einheit wiedervereint werden.
Diese beiden Menschen, die sich trotz all ihrer Unterschiede, Komplexe, Reibereien und Jahrzehnte unausgesprochener Worte im Grunde so ähnlich sind, waren immer ein Spiegelbild des anderen, als gäbe es zwischen ihnen einen unsichtbaren Harmonizer, der ihre Worte und Klänge zu einer perfekten Harmonie zusammenfügte. Beide Teile waren immer notwendig, um das Ergebnis genannt “Depeche Mode” zu erreichen: Martin sagte, er habe nicht für Dave geschrieben, aber er wusste, dass ein anderer Sänger seine Worte niemals mit so viel Pathos interpretiert hätte, und Dave hätte trotz seiner unbestrittenen stimmlichen Begabung die Worte eines anderen Autors niemals mit solcher Hingabe interpretiert.
(Natürlich lassen wir Alan beiseite, der eine Gottheit ist, aber das ist für unsere Diskussion zu diesem Zeitpunkt nicht relevant.)
Rein aus der Perspektive des Schreibens betrachtet, hatten wir nach Vinces Ausstieg Martin als einzigen Songschreiber in der Gruppe (Vince, ich liebe dich auch, du bist ein Genie mit Synthesizern, aber deine Texte sind auf dem Niveau von Sommerhits).
Martin schrieb bereits selbst und hatte dann Jahrzehnte Zeit, seine Fähigkeiten als Songwriter zu verfeinern, und wurde sogar mit dem Ivor Novello Award als bester britischer Liedmacher ausgezeichnet. Es dauerte Jahrzehnte und einen schmerzhaften Streit, bis wir zu Daves Songtexten eingeführt wurden, die sich stark von denen Martins unterschied und sicherlich etwas unreif waren, auch wenn sie seinen Zwecken dienten. Natürlich blieb Martin der Hauptautor und überließ Dave gelegentlich die Leitung für einige Songs. Tatsächlich gibt es nur in drei Fällen eine gemeinsame Nennung: Angefangen bei einem ersten Versuch der Zusammenarbeit bei „Oh well“, über einen zweiten, deutlich reiferen Versuch bei „Long time lie“ bis hin zur vollständigen Zusammenarbeit bei „Wagging tongue“.
SIe haben mittlerweile ein nahezu gleichwertiges Schreibniveau erreicht, sagt Martin selbst. Durch den Austausch ihrer Ideen sind ihre Schreibstile so ähnlich geworden, dass sie für Martin selbst kaum noch zu unterscheiden sind.
Jetzt haben wir also dieses Lied, das wir beide geschrieben haben, und ich konnte lange nicht herausfinden, wessen Standpunkt im Text zum Ausdruck kam. Martins? Daves? Beides?
Was für ein Chaos.
(Charlie Kelly (Charlie Day), „Sweet Dee hat einen Herzinfarkt“, Staffel 4, Folge 10 von „It’s always sunny in Philadelphia“)
(Ich, wenn ich versuche, jemandem meine Theorien zu erklären, Zigarette und gehetzter Blick inklusive)
Wie dem auch sei, ich hatte mich damit abgefunden, diese Frage unbeantwortet zu lassen, bis ich auf dieses wunderbare Interview stieß, meisterhaft geführt von Eddy Temple-Morris von Virgin Radio UK. Ich hinterlasse Ihnen den Link und empfehle Ihnen, es anzusehen, denn es ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie man ein Interview führt: den Interviewten sprechen zu lassen, ohne ihn zu unterbrechen, und zu zeigen, dass man weiß, wovon man spricht. Wie Giovanni Minoli, ein großartiger Journalist für Rai, der italienische Staatsfernsehen, und Autor von Interviews, die in die Fernsehgeschichte eingegangen sind, sagte: „Lernen Sie viel: Interviewen Sie jemanden nur, wenn Sie mehr von ihm wissen, als er selbst.“
Wir sind mittlerweile daran gewöhnt, dass Daves Interviews ziemlich ähnlich ablaufen, da er ein kluger Mann geworden ist und weiß, was er der Presse sagen sollte und was nicht. In diesem Fall jedoch fühlte sich Dave, vielleicht dank der guten Manieren des Interviewers oder vielleicht dank einer früheren Bekanntschaft, deutlich wohler und konnte sich etwas mehr öffnen. Er gab uns unter anderem eine detaillierte Beschreibung des Entstehungsprozesses von „Wagging tongue“.
Hinweis: Ich habe Daves Erklärung etwas vereinfacht, da er dazu neigt, den Faden zu verlieren und es nicht gerade einfach ist, eine sinnvolle Syntax zusammenzustellen.
Ich liebe dich genauso, mein Lieb. XOXO!
„
…
Interviewer, Eddy Temple-Morris: Also „Wadding tongue“, richtig?
Dave: Richtig.
Int: Es ist der zweite Track, richtig?
Dave: Ja.
Int: Also, lasst uns die Stimmung etwas auflockern. (Sie haben vorhin über Andy gesprochen.) Das klingt sehr vintage!
Dave: Die Melodie stammt ganz von Martin, er hat sie sich ausgedacht. Ich hatte den Song, habe ihn auf der Gitarre geschrieben und ihn Martin geschickt, und er hat ihn mir mit dieser Art Arpeggio zurückgeschickt, diesem wunderschönen Kraftwerk-artigen Ding, und ich dachte nur: „Oh ja! Das liebe ich!“ Also habe ich mitgesungen, aber der Song ist eines dieser Dinge, bei denen es darum geht, wie das, was wir jemandem erzählen, die Informationen oder Fehlinformationen, wie sie weitergegeben, verzerrt, verändert und dann auf völlig andere Weise zu Ihnen zurückgebracht werden oder wie wir Informationen, falsche Informationen oder was auch immer, wahre Informationen nehmen und daraus Fakten machen, und Sie müssen damit vorsichtig sein, also seien Sie mit diesem bösen Zunge vorsichtig.“
Interviewer: Ja, ja, absolut.
…
„
Entschuldigen Sie, Ich abschweife. Ich habe die Informationen aus diesem Interview genossen und war zufrieden mit den guten Manieren und der Eloquenz des Interviewers, als etwas in meinem Kopf „Klick!“ machte.
„…was wir jemandem erzählen, die Informationen oder Fehlinformationen, wie sie weitergegeben, verzerrt, verändert und dann auf völlig andere Weise zu Ihnen zurückgebracht werden oder wie wir Informationen, falsche Informationen oder was auch immer, wahre Informationen nehmen und daraus Fakten machen, und Sie müssen damit vorsichtig sein, also seien Sie mit diesem bösen Zunge vorsichtig.“
Eine Zeitleiste von Ereignisse geht mir durch den Kopf:
- Die ersten Streiten während Exciter;
- der Krieg während der Solophase (Dave beschuldigt Martin, ein Diktator zu sein und beleidigt ihn auf jede erdenkliche Weise wie ein Kind mit einem Mädchen, das er mag, Streiche spielt. Er macht eine Platte, auf der es nur um „Martin, warum liebst du mich nicht?“ geht, und Martin wendet sich mit der üblichen emotionalen Kapazität einer Amöbe ab, und der arme Fletch denkt zum tausendsten Mal, dass kein Geld der Welt ausreicht, um diese beiden zu ertragen, die nicht in der Lage sind, ihre Gefühle miteinander zu teilen);
- Die Auseinandersetzungen, die während der Produktion von „Spirit“ fast zur Trennung geführt hätten, bei der James Ford alle aus dem Studio trieb, einschließlich Fletch, der gewaltsam weggetragen wurde, weil die beiden unbedingt miteinander reden und eine verdammte Paartherapie machen mussten, weil, oh mein Gott, man brauchte einen Zahnarzt, um den beiden die Worte aus dem Mund zu ziehen. Echt hart wie Stahl. (Ruft Flood und Tim Simenon an, um die Geschichte der sehr entspannten Entstehung ihrer Alben zu erfahren.)
Stellen Sie sich vor, wie viele Missverständnisse es gab oder wie viele Emotionen falsch wahrgenommen wurden, als man sich an diesem seit Jahrzehnten bestehenden Telefon ohne Schnüre versuchte. Nur die Anwesenheit von Fletch als Kommunikationsassistent konnte diese Lücke füllen, aber es war nicht dasselbe wie direkte Kommunikation. Vielleicht fand diese Kommunikation sogar an verschiedenen Orten und zu verschiedenen Zeiten statt, ohne die Hilfe der nonverbalen Informationen, die uns Gesicht, Stimme und Körper vermitteln. Es ist daher logisch, dass Informationen falsch interpretiert, als Tatsache dargestellt werden und eine Reihe falscher Meinungen entstehen können, die wiederum Situationen schaffen, die nichts mit der tatsächlichen Realität zu tun haben.
Es ist sehr traurig, aber ich glaube, erst Fletchs Tod hat diesen Teufelskreis durchbrochen. Jetzt, nach all den Jahren und ohne den Mediator, der diese Kommunikation indirekt und asynchron gestaltet hat, scheinen sie endlich verstanden zu haben, dass man vorsichtig sein muss, was man sagt, denn man weiß nicht, wie es von der anderen Partei interpretiert wird, und man könnte völlig unnötige Missverständnisse erzeugen.
Um noch einmal kurz auf mich zurückzukommen: Die Tatsache, dass ich eine mögliche Interpretation des Liedes gefunden hatte, hat mich völlig elektrisiert. Ich habe mir das Video noch einmal angesehen, um meine Theorie zu untermauern, und da hatte ich das Gefühl, als ob alle Teile meines Puzzles an ihren Platz gefallen wären.
Bitte Folgen Sie mir.
Das Erste, was wir sehen, ist das wunderschöne Trauerblumenarrangement in Flügelform, das wir bereits auf dem Cover von „Memento Mori“ und im Video zu „Ghosts Again“ gesehen haben, voller atemberaubender weißer Rosen.
Ok, Pause für ein bisschen Weinen. Getan.
Die erste Person, die wir sehen, ist eine Frau, die an dieser wunderschönen Blumenkomposition arbeitet. Ihr Gesichtsausdruck ist traurig, daher können wir annehmen, dass sie die Komposition für einen geliebten Menschen vorbereitet, der verstorben ist. Doch ihre Hände sind sicher bei der manuellen Geste, die sie ausführt: Rosen beschneiden. Es ist eine schwierige Aufgabe, sie möchte sie sicher nicht tun, wahrscheinlich hat sie vor Schmerzen einen Kloß im Hals, aber jemand muss sich um diese traurigen, aber notwendigen Aufgaben kümmern, und sie hat die Verantwortung dafür übernommen.
Plötzlich wird sie durch ein Geräusch abgelenkt und ihr Gesicht dreht sich ganz leicht nach rechts. Sie denkt über etwas nach.
Hinter ihr steht ein Mann, der einen Wasserhahn aufdreht und nervös in der Küche auf und ab geht.
Wir haben hier ein Paar („Komm schon, was für ein Zufall!!!! Wer zum Teufel könnten die sein???“)
Nachdem die Frau über die Situation nachgedacht hat, steht sie von ihrem Stuhl auf, geht nach links (rechts von uns) im Zimmer und beginnt, auf eine mit Schiefer bedeckte Fläche zu schreiben (so etwas habe ich noch nie gesehen. Ich habe erst herausgefunden, dass es Schieferfarbe gibt. Ich wusste nur von Tafeln. Sehen Sie? Man lernt immer etwas Neues aus.)
Währenddessen beobachtet der Mann weiterhin, wie sich das Waschbecken langsam mit Wasser füllt, als könne er im Wasser eine Antwort auf eine Frage finden, die ihn quält.
Aber wer ist dieser Mann??? Nervös, unfähig, mit einer anderen Person zu kommunizieren, betrachtet eine Situation aus der Ferne und sieht jemanden oder etwas an, als ob dieser ihm eine Antwort geben könnte oder sich die Mühe machen würde, in irgendeiner Weise für ihn zu handeln?
Es beginnt mit M und endet mit N.
Die Frau, die trotz der schwierigen Situation eine völlig andere Einstellung hat, schreibt auf die Tafel:
WIR MÜSSEN REDEN.
Aber wer war es, der in all diesen Jahren in allen Sprachen und allen wichtigen Dialekten sagte: „Wir müssen reden? Sprich mit mir, bitte?“
Es beginnt mit D und endet mit E.
(Es spielt keine Rolle, dass wir eine Frau im Video haben. Wir wissen sehr gut, wie diese Dinge funktionieren.)
Der Mann beweist meine Theorie über seine Identität perfekt, indem er widerwillig den Wasserhahn zudreht und auf die Tafel schreibt: KANN ES NICHT GESCHRIEBEN WERDEN?
Sehr geehrte Damen und Herren, die Definition aus der Enzyklopädie unter dem Eintrag „Martin L. Gore“.
Sein Blick ist zunächst eine Mischung aus flehentlich und später zum Tode geweiht, da er verstanden hat, dass er von dieser Konfrontation dieses Mal nicht mehr fliehen kann, weil es niemanden mehr gibt, der es für ihn tun kann. Dennoch versucht er zu retten, was noch zu retten ist, indem er die Konfrontation auf eine Weise zurückführt, bei der er das Gefühl hat, die Kontrolle zu haben: die schriftliche Form.
Die Frau bestreitet dies, ohne sich groß aufzuregen. Vielleicht glaubt sie, dass sie sich zum ersten Mal durchsetzen kann, da sich der Mann aufgrund des Fehlens der Person, die an seiner Stelle kommuniziert hat, in einer destabilisierenden Situation befindet .
Sie dreht sich um, löscht, was sie geschrieben hat, und antwortet: ES MUSS GESPROCHEN WERDEN!, wobei sie das GESPROCHEN unterstreicht.
Der Mann wirft die Kreide weg, da er nun verstanden hat, dass er keine Alternativen mehr hat.
Während dieses Wortwechsels sehen wir unser Paar mitten im Wald wandern. Die Schritte sind zögerlich, die Körpersprache distanziert. Beide blicken in die entgegengesetzte Richtung, als wären sie gezwungen, sich einer Aufgabe zu unterwerfen, deren Nutzen sie kennen, doch in ihnen schwelt immer noch ein Gefühl des Grolls oder das angespannte Gefühl, nicht zu wissen, wie sie sich dem anderen gegenüber verhalten sollen.
Der Mann und die Frau erreichen einen See und reihen sich hinter anderen Paaren in die Schlange ein. Es erinnert an das Warten auf ein Sakrament oder an das Betreten eines durch eine Schwelle begrenzten Raumes. Der Mann wendet sich der Frau zu, vielleicht um einen letzten Ausweg zu erflehen, doch die Frau sieht ihn nicht an, im Gegenteil: Sie verschränkt die Arme und blickt weiter in die entgegengesetzte Richtung. Sie hat sein Schweigen satt, und der Mann versteht das sehr gut und senkt den Kopf wie jemand, der sich entschieden schuldig fühlt.
Unser Blick weitet sich über den See. Eine geheimnisvolle Gestalt, die scheinbar der Wächter des Ortes oder der Leiter eines Rituals ist, nähert sich einem Paar, das mit den Köpfen unter Wasser gebeugt liegt. Interessant ist, dass diese mysteriöse Gestalt einen Koffer bei sich hat. Vielleicht gehört er gar nicht hierher und kommt nur, um dieses Ritual zu offizieren? Vielleicht befindet sich in dem Koffer ein Gegenstand, der die Durchführung des Rituals ermöglicht?
Ist er ein Mensch, der aus einer anderen Welt kommt und Menschen hilft, eine gewisse Schwelle zu überwinden?
Ein Engel?
Das Paar verbeugt sich in einer Haltung, die an eine Gebetshaltung erinnert, ähnlich dem muslimischen Gebet mit nach vorne geneigtem Kopf, und erinnert auch ein wenig an einige Taufen für Erwachsene, bei denen der gesamte Kopf ins Wasser getaucht wird oder eine Person durch das Wasser geht, bis sie ganz untergetaucht ist.
Die mysteriöse Figur berührt ihren Rücken mit einem Stock und signalisiert ihnen damit, dass es Zeit ist, wieder aufzutauchen.
Ist es Johannes der Täufer? Oder besser noch: Ist es der Apostel Johannes, auf Englisch „John the Revelator“, ein Name, der sich aus der Tatsache ergibt, dass er der Autor der Offenbarung des Johannes war?
Ist er der Träger von Wahrheiten, die wir nicht kennen?
Das Ritual wird Paar für Paar fortgesetzt.
Die geheimnisvolle Gestalt signalisiert unserem Paar, dass an der Reihe sind, und beide gehen, immer unter seinem vorsichtigen Blick, auf das Wasser zu.
Der Ausdruck der geheimnisvollen Figur ist nachdenklich, als würde sie das Treiben des Paares mit großem Interesse, aber auch mit einer gewissen Besorgnis beachten.
Warum hat diese Figur so großes Interesse an diesem Paar?
Vielleicht, weil er an der Lösung dieses jahrelangen Konflikts interessiert ist, aber er ist auch ein wenig besorgt, da dies das erste Mal ist, dass diese beiden Menschen ohne ihn direkt aufeinandertreffen.
Er ist er, der Ex-Mediator Andy.
Das Paar steckt seine Köpfe unter Wasser.
Plötzlich beginnt die Frau zu sprechen, und der Mann antwortet. Ein kribbelig Dialog beginnt, und immer wieder tauchen beide kurz auf, um Luft zu holen, und tauchen dann wieder ein, um ihre Diskussion fortzusetzen. Schließlich scheint sich der Mann zu lösen, da er immer aufgeregter gestikuliert und immer schneller spricht. Die Frau scheint zu leugnen, was sie sagt, und hält den Mund, fast so, als wäre sie von dem Gehörten verletzt. Dieses ungewöhnliche Ereignis hat Auswirkungen auf alle anderen wartenden Paare: Die Wartenden sind so überrascht, dass der tauchende Mann spricht, und das mit solcher Vehemenz, dass sich ein anderer Mann gezwungen fühlt, seiner Partner etwas an die Tafel zu schreiben.
Und plötzlich erscheinen unsere lieben Dave und Martin. Auf den ersten Blick scheinen sie nur ein weiteres Paar zu sein, das sich anstellt, um an diesem Ritual teilzunehmen, doch das ist nicht der Fall: Ihr Bild wird durch das bewegte Wasser verzerrt, als wäre unser Blickwinkel unter Wasser.
Wäre unser Blickwinkel von außen, vom Ufer des Sees, wären sie aus einem völlig anderen Blickwinkel. Die einzige mögliche Erklärung ist, dass wir sie von unter Wasser sehen und die einzigen Personen, die sich derzeit unter Wasser befinden, sind die beiden Protagonisten.
Sie beobachten sich selbst.
Der Mann und die Frau schreien immer lauter, es scheint, als würden sie mit jedem Wort immer größere Steine aus ihren Schuhen ziehen.
Ein weiteres Paar ist zu sehen, bestehend aus zwei Menschen, die zwar körperlich völlig unterschiedlich sind, aber dennoch verheiratet sind und auf der Suche nach Klärung sind.
Ich würde sagen, das ist eine treffende Referenz.
Der mysteriöse Charakter wirkt beinahe entschuldigend, als ob er spürte, dass die Diskussion ausartete.
Der Mann und die Frau holen noch einmal Luft und man sieht ihnen an, dass sie schockiert sind über das, was sie zueinander gesagt haben.
Aus ihren Gesichtsausdrücken lässt sich klar erkennen, dass wir gleich Zeuge einer explosiven Auseinandersetzung werden.
Diese Sequenz ist in Zeitlupe, wahrscheinlich um die zerstörerische Wirkung der Worte, die aus den Mündern beider kommen, hervorzuheben. Es fühlt sich an, als würde man einen Autounfall in Zeitlupe beobachten und sich angesichts der Situation hilflos fühlen.
Der Streit hat sich mittlerweile zu einer ausgewachsenen Schlägerei entwickelt, bei der beide wütend und verärgert einander anschreien und anstarren.
Ihre Worte sind so schwer, dass sie sich in Kugeln verwandeln, die das Wasser durchbohren und versuchen, den anderen tödlich zu verwunden.
Es ist ein Kampf ohne Gnade.
Der mysteriösen Figur wird klar, dass sich die Situation nun verschlechtert hat oder dass ihre Zeit abgelaufen ist. Sie zieht sie beide mit Gewalt aus dem Wasser und wirft sie zum Boden.
Beide sind erschöpft, aber die Feindseligkeit, die vorher da war, ist verschwunden und durch eine Art Erkenntnis ersetzt worden.
Sie haben beide etwas verstanden.
Die geheimnisvolle Figur führt die Zeremonie weiter durch, geht zum nächsten Paar und nimmt ein Buch als Zeichen der Annahme entgegen.
Wer weiß, was das für ein Buch sein wird. Eine Bibel? Ein Psalmenbuch? Ein Tagebuch? Wir können es nicht wissen.
Außerdem hat der mysteriöse Mann einen Ordner unter dem Arm, ähnlich einem Preislistenhalter.
Was wird darin sein? Die Akten dieser Leute? Die Taten, die sie gestehen müssen ?
Das Paar geht noch einmal durch den Wald, völlig erschöpft von der Intensität des Erlebnisses und das, was sie am Ende erreicht haben.
Sie kehren in die Küche zurück und jeder löscht seine Schrift auf der Schiefertafel.
Der Mann ist noch etwas skeptisch und verängstigt, doch die Frau sieht ihn an, als wolle sie sagen: „Alles wird gut.“
Sie fühlen sich noch nicht ganz wohl miteinander, aber es ist ein Anfang, ein guter Vorsatz für die Zukunft.
Die Frau beginnt erneut, an der Trauerkomposition zu arbeiten. Es ist Zeit, weiterzumachen und ihre Versprechen zu halten.
Der Mann legt eine Schallplatte auf und beobachtet weiterhin, wie sich das Waschbecken mit Wasser füllt, wie zuvor, auf der Suche nach einer Antwort, aber jetzt erkennt er, dass es für beide eine Möglichkeit gibt, an der Musik zu arbeiten, indem sie miteinander kommunizieren:
Musik ins Wasser bringen, damit sie in dieser sanften und schützenden Dimension gemeinsam etwas erschaffen, eine neue Beziehung aufbauen und ihren Weg fortsetzen können.
Der Mann hat verstanden, dass er keine Angst vor seinen Emotionen haben muss und sich dem Leben endlich ohne Filter stellen kann, mit der Frau, die immer an seiner Seite sein wird.
Es ist Zeit, dass der Mensch seinen Kopf unter Wasser steckt und endlich den Mut findet, zu sprechen.
Am Ende des Videos hört man kurz „Don’t say you love me“. Wie es früher in Filmen hieß: „Fortsetzung folgt.“
Ich sage nicht, dass dies die endgültige Interpretation ist, aber es ist das, was ich aus den Quellen, die ich gefunden habe, herauslesen konnte.
Die gesuchte Unterteilung habe ich letztendlich so gefunden:
Martins Standpunkt
You won’t do well to silence me
With your words or wagging tongue –> Dave spricht weiter und weiter
With your long tall tales of sorrow –> Dave erzählt Geschichten von Reue, wie die Interviews während Ultra
Your song yet to be sung –> Dave sagte, dass er sich noch ausdrücken muss (wie nach Exciter)
I won’t be offended
If I’m left across the great divide
Believe me, they will follow
Just to watch another angel die
Watch another angel die
Daves Standpunkt
You won’t do well to darken me
With your secrets and your lies –> Geheimnisse und Lügen, Martin, weil du mir nichts erzählst
With your piercing code of silence –> deinem schmerzhaften Schweigekodex, Martin
Relax, enjoy the ride
I’ll meet you by the river
Or maybe on the other side
You find it hard to swallow
When you watch another angel die
Watch another angel die
Another sun is rising
Another day has come
You can find me, I’ll be waiting –> am Ende werde ich immer auf dich warten, denn wir sind dazu bestimmt, zusammenzuarbeiten
Until the day is done
I won’t be persuaded –> Du wirst mich nicht mehr mit deinem Schweigen überzeugen
Kiss your doubts goodbye –> Verabschiede dich von deinen Zweifeln, sprich mit mir
Everything seems hollow
When you watch another angel die
Watch another angel die
Watch another angel die
Watch another angel die
Watch another angel die
Watch another angel die
Was spielt es letztendlich für eine Rolle, wenn man einen anderen Engel sterben sieht?
Wenn Sie sehen, dass es Andy ist, Ihr Freund und Bandkollege, der stirbt?
Alles scheint hohl zu sein.
Aber es gibt immer noch Musik, und sie ist das Einzige, das die Leere füllt.
Es gibt Menschen, die dich wirklich lieben, auch wenn es ihnen schwerfällt, es dir zu sagen, die die Leere füllen können. (Auch wenn sie fern sind oder du das Gefühl hast, dass sie distanziert sind.)
Letztendlich weiß ich nicht, ob all dieses Papyrus einen Sinn hat, aber es ist das, was ich glauben muss.
Zwei Menschen, die für immer zusammen hätten sein sollen, sind endlich zusammengekommen. Sie haben ein außergewöhnliches Album geschaffen.
Sie haben einen verlorenen Freund auf die bestmögliche Weise geehrt.
Ich bin sicher, ihm hätte dieses Album gefallen.
Es ist eine Erinnerung daran, die geistige Grübeln loszulassen und alle Zweifel stets auszuräumen, bevor uns diese Möglichkeit genommen wird.
Eine Einladung, keine Angst davor zu haben, man selbst zu sein, zu sprechen, zuzuhören und sich nicht von anderen manipulieren zu lassen.
Trotz der Trauer ist dies ein Album voller Hoffnung.
Credits:
„Wagging Tongue“
Songwriter: David Gahan / Martin Gore
Songtext von Wagging Tongue © Sony/ATV Music Publishing LLC
Video:
Regie: The sacred Egg
Kreative Leitung: Anton Corbijn
Musica come Antidoto 
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